このデザインは、ホットストーンRAIの提供する体験を反映し、強化する空間を作り出すことに焦点を当てて開発されました。ダイニングエリアは天然のオークで装飾され、鏡張りの木製パネルは日本の格子細工、イトーヤ・コウシのパターンを基にしています。また、大胆な円形の要素は日本の月見の伝統と、日本の寺院や茶室でよく使われる丸窓に触発されています。
主要な壁には、デザインの焦点と中心となる北斎の浮世絵が特徴的です。この絵は、空間を通じて注意を引き戻し、深く引き込むように照明され、配置されています。生のオーク、オリーブグリーンの張り地、黒く染められたベンチシート、カーボンブラックの床というパレットが、深みのあるしかし控えめな感じを作り出しています。
バーオーバーフレームは、伝統的な日本の木組みからインスピレーションを得た木製のクロスジョイントで形成されています。このフレームの中には円筒形の紙製のランタンが吊り下げられ、構造の幾何学を強調し、影とムードを遊び心に演出しています。カウンターフロントの微妙な緑色の陰影は、木製の構造と一緒に使用され、日本のデザインを反映した自然な落ち着きを感じさせます。
寿司バーと反対側の壁には、さらに慎重にオフセットされたオークのスラットが特徴で、ピンクの垂直グラデーションと対比して、パターンの相互作用を強調し、デザインを軽やかで現代的な美学に傾けています。
このプロジェクトは、伝統的で自然な見た目の日本の木組みを広範囲に使用することで、多くの課題を抱えていました。その中でも最初の課題は、現代の防火規制との適合性でした。木そのものの自然な光沢と感触を損なう材料を使用したくなかったため、最も美学的に適切で、かつ適合する結果を得るために、さまざまな方法とサンプルを試す必要がありました。
また、木組み自体の製作も課題でした。使用された形状やスタイルの多くは、伝統的な製作方法と取り付け方法を持っており、これらは日本国外ではあまり知られていないか、実践されていません。このため、イギリスの大工と協力して、オリジナルの方法の外観を保ちつつ、適用に適したいくつかの簡略化された製作方法を考案する必要がありました。
このデザインは、ホットストーンの情熱的に芸術的な食事の体験を反映し、強化する空間を作り出すことを目指しています。ダイニングエリアは天然のオークで装飾され、鏡張りの木製パネル、そして日本の月見の伝統に触発された円形の要素が特徴です。主要な壁には、北斎の浮世絵「牡丹と蝶」が特徴となっています。バーオーバーフレームは木製のクロスジョイントで形成され、その中には円筒形の紙製のランタンが吊り下げられ、構造の幾何学を強調し、影とムードを遊び心に演出しています。
このデザインは、2022年のA'インテリアスペース、リテール&エキシビションデザイン賞でブロンズを受賞しました。この賞は、芸術、科学、デザイン、技術のベストプラクティスを取り入れ、強力な技術的・創造的スキルを発揮し、生活の質の改善に貢献し、世界をより良い場所にする優れたデザインに授与されます。
プロジェクトデザイナー: Mika Kanayama
画像クレジット: Image #1: Hot Stone RAI, 2021
Image #2: Hot Stone RAI, 2021
Image #3: Hot Stone RAI, 2021
Image #4: Muzo, 2021
Image #5: Muzo, 2021
プロジェクトチームのメンバー: Mika Kanayama
プロジェクト名: Hot Stone RAI
プロジェクトのクライアント: Muzo